TIM HAGANS QUINTET feat. MAREK KONARSKI

Międzynarodowy projekt wybitnego amerykańskiego trębacza Tima Hagansa, który zaprosił do współpracy jedną z najlepszych sekcji rytmicznych w Skandynawii oraz polskiego saksofonistę Marka Konarskiego. Ich współpraca zaczęła się w 2017 roku w Danii. Na początku grudnia 2018 artyści nagrali w Kopenhadze album "Eternal”; obecnie dostępny tylko w internecie.
Tim Hagans (ur. 19 sierpnia 1954) –wybitny trębacz, aranżer i kompozytor. Hagans był nominowany do trzech nagród Grammy: Najlepsza kompozycja instrumentalna dla "Box of
Cannoli”;; płyta: The Avatar Sessions (Fuzzy Music, 2010); Najlepszy współczesny album jazzowy „Animation * Imagination„ (Blue Note, 1999); oraz najlepszy współczesny album jazzowy „Re-animation” (Blue Note, 2000).
W latach 80- tych Hagans uczył na University of Cincinnati i Berklee College of Music. Nagrał kilkadziesiąt albumów z takimi gigantami jazzu jak: Joe Lovano, Jerry Bergonzi, Stan  Kenton, Maria Schneider,Thad Jones, Greg Osby ,Seamus Blake…..

Marek Konarski – saksofonista, muzyk roku 2015 duńskiej wyspy Fyn, zwycięzca wielu europejskich konkursów. W roku 2012 z zespołem Tone Raw wygrał konkurs na fonograficzny debiut jazzowy i nagrał debiutancki album zatytułowany "Tone Raw". Stypendysta Else Timmermanns Fond ( Dania ). Wykładowca Małej Akademii Jazzu prowadzonej przez Bogusława Dziekańskiego i gorzowski Jazz Club Pod Filarami. Absolwent Syddansk Musik Konservatorium w Odense oraz Sibelius Academy w Helsinkach. Konarski aktywnie działa na scenie europejskiej tworząc projekty z takimi muzykami jak: Jerry Bergonzi, David Braid, Richard Anderson, Kenneth Dahl Knudsen, Artur Tuźnik.

Trzon zespołu stanowi świetna duńsko-szwedzka sekcja rytmiczna w składzie: Carl Winther na fortepianie, Johnny Aman na kontrabasie oraz legendarny Anders Mogensen na perkusji. Jest to jedna z najlepszych sekcji rytmicznych w Skandynawii. Wspólnie zagrali już blisko 1000 koncertów na całym świecie i nagrali dziesiątki płyt.

Tim Hagans(USA)- trąbka
Marek Konarski (PL)- saksofon
Carl Winther (Dk)- fortepian
Johnny Aman (Se)- kontrabas
Anders Mogensen(Dk)- perkusja


VEIN TRIO

Michael Arbenz – piano,

Florian Arbenz – perkusja,

Thomas Lahms – kontrabas

VEIN Trio ze szwajcarskiej Bazylei to, według Johna Fordhama z brytyjskiego Guardiana, jeden najbardziej ekscytujących zespołów w Europie. Grupa wypracowała sobie godną pozazdroszczenia renomę wśród fanów jazzu, tak za różnorodność stylistyczną i techniczną maestrię, jak i za misterne melanże europejskiej klasyki kameralnej z dreszczem i energią finezyjnych jazzowych improwizacji. Wszyscy trzej członkowie mają klasyczne wykształcenie i wspólnie kształtują swą muzykę, tworząc płynne, kosmopolityczne brzmienie.

VEIN istnieje od 2006 roku i ma na swoim koncie osiem płyt CD, oraz liczne koncerty w Europie. Od swych początków grupa wydaje nowy album praktycznie co roku i współpracuje z konstelacją solistów takich, jak puzonista Glenn Ferris, czy saksofoniści Greg Osby, Dave Liebman i Andy Sheppard. Oryginalne kompozycje tercetu są autorstwa wszystkich trzech muzyków, a balansują je aranże utworów klasycznych i klasyków jazzu, jak na przykład na cenionym albumie „VEIN Plays Ravel“ z 2017 roku.

Podczas ich koncertu w Łomży usłyszymy fragmenty ostatnich płyt w których odnajdziemy połączenie wielu nurtów, zarówno klasycznego jak i współczesnego jazzu – muzykę iskrzącą się energią i humorem jednak nie pozbawioną subtelności oraz wyrafinowania.

MINIM feat. SAINKHO

MINIM feat. SAINKHO – wyjątkowy projekt muzyków jazzowych młodego pokolenia i światowej sławy tuwińskiej artystki – Sainkho Namtchylak.
Spotkanie dwóch muzycznych światów. Muzyka grana przez kwintet jest niezwykłym połączeniem awangardowego jazzu z muzyką tradycyjną, nowoczesności z folklorem.
Zespół proponuje słuchaczom muzyczną podróż pomiędzy kulturą i naturą, w miejsce w którym współczesność przegląda się w swoim dziedzictwie.
Artystyczna refleksja nad współczesnością, wielokulturowością, dynamicznymi zmianami naświecie i ich relacją do tradycji.

• SAINKHO NAMTCHYLAK
Światowej sławy tuwińska wokalistka mieszkająca w Wiedniu. Artystka, poetka i szamanka. Mistrzyni śpiewu gardłowego i alikwotowego, dysponująca 7 oktawową skalą głosu.
Nagrała kilkadziesiąt płyt z rozmaitymi artystami. Porusza się w różnorodnej stylistyce: od jazzu, poprzez world music, folk, awangardę, na muzyce eksperymentalnej kończąc.
• MINIM
Międzynarodowy projekt eksplorujący rejony jazzu, muzyki improwizowanej i awangardy. W duchu minimalistyczny, oparty na oryginalnych kompozycjach gitarzysty i lidera – Kuby
Wójcika. Współtworzą go uznani muzycy młodego pokolenia: pianista i kompozytor Grzegorz Tarwid, perkusista i producent Albert Karch, a także świetny kontrabasista Andrzej Święs.

https://www.facebook.com/minim.sainkho/
W 2016 roku kwartet wydał debiutancką płytę "DARK MATTER", która spotkała się ze świetnym odbiorem wśród słuchaczy i krytyków, została uznana za Debiut Roku przez
Polish-Jazz Blog. Zespół grał m.in. na Festiwalu Singera z legendarnym saksofonistą Rolfem Kuhnem oraz na Jazzbląg Festiwal.

http://bandcamp.for-tune.pl/album/dark-matter

Michał Szkil Quartet plays BARTOK

Michał Szkil Quartet to zespół stworzony z inicjatywy Michała Szkila – pianisty, kompozytora, aranżera, którego autorskie aranżacje „Tańców Rumuńskich” Beli Bartoka stanowią repertuar kwartetu. Charakteryzują ekspresyjne, wyraziste utwory, a także nastrojowe, liryczne ballady. Ich muzyka buduje wyjątkowy i niepowtarzalny nastrój dzięki niebagatelnym połączeniom zaczerpniętym z muzyki amerykańskiej, skandynawskiej, słowiańskiej oraz bałkańskiej. Zespół dba o indywidualny wyraz swojej muzyki integrując prostą, bezpośrednią melodykę z nowoczesną, jazzową harmonią. O niepowtarzalnym brzmieniu tego zespołu decyduje także znakomity warsztat każdego z muzyków, co potwierdzają liczne, prestiżowe osiągnięcia na krajowej i międzynarodowej scenie jazzowej.

W skład zespołu wchodzą:
Krzysztof Dziedzic – perkusja
Wojciech Pulcyn – kontrabas
Przemysław Florczak – saksofony
Michał Szkil – piano

Michał Szkil – pianista, kompozytor. Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach. Zdobywca wielu nagród na Międzynarodowych Festiwalach Jazzowych m.in.: I miejsce podczas 50 jubileuszowego Festiwalu „Jazz nad Odrą” 2014, I miejsce na XXXVII konkursie w Getxo (Hiszpania 2013), Grand Prix na Bielskiej Zadymce Jazzowej 2013, Grand Prix na 15 Przeglądzie Zespołów Jazzowych w Gdyni 2013, II miejsce na Festiwalu Pianistów Jazzowych w Warszawie, w Tarnowie zdobywca Grand Prix w roku 2012, II miejsce w konkursie jazzowym w JeleniejGórze oraz II miejsce w konkursie Nowa Nadzieja Jazzu w Łomży. Prowadzi intensywnądziałalność koncertową występując wraz ze swoim kwartetem w najlepszych salach koncertowych i klubach jazzowych w Polsce i za granicą. Ściśle współpracuje z Piotrem Wojtasikiem oraz Erykiem Kulmem.

Szymon Mika Trio

Szymon Mika, uznany za Nadzieję Roku 2016 według czytelników magazynu Jazz Forum, to jeden z najlepszych gitarzystów jazzowych w Europie. Jego kunszt doceniany był na wielu międzynarodowych festiwalach i konkursach, w ostatnich latach zapraszany jest do współpracy przez najwybitniejsze postacie muzyki jazzowej w Polsce i zagranicą. W Piwnicy Pod Baranami zaprezentuje materiał ze swoich dwóch ostatnich albumów „Unseen” oraz „Togetherness” .
 
„Togetherness to zaskakująca płyta, wymykająca się gatunkowym podziałom. Jazzowo-folkowe korzenie muzyków, sugestywne kompozycje lidera tworzą album melodyjny, a przy tym nieoczywisty.” „”Unseen” to bardzo inteligentnie skonstruowany album, mieniący się wirtuozerią każdego z instrumentalistów i spójnością składu, ale też elegancją i dostojeństwem. Miejmy nadzieję, że trio będzie dalej ze sobą współpracować i uraczy nas kolejnymi wspaniałymi albumami.”
 
 
W ramach Novum Jazz Festival zespół wystąpi w składzie:
Szymon Mika – gitara
Piotr Południak – kontrabas
Dawid Fortuna – perkusja

Szymon Mika– jeden z najbardziej utalentowanych gitarzystów jazzowych młodego pokolenia, zdobywca Pierwszej Nagrody na Międzynarodowym Jazzowym Konkursie Gitarowym im. Jarka Śmietany (2015), Grand Prix Indywidualność Jazzowa na festiwalu Jazz nad Odrą (2012) oraz wielu innych nagród i wyróżnień. Został uznany Nadzieją Roku 2016 według ankiety czytelników magazynu Jazz Forum. Zachwyca dojrzałą grą, dopracowanym brzmieniem i profesjonalnym warsztatem.

W 2016 roku uzyskał tytuł magistra na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, naukę kontynuował w Bazylei na Jazz Campus. W latach 2017-2018 brał udział w projekcie Focusyear, przy okazji którego występował u boku takich artystów jak: Dave Holland, Kurt Rosenwinkel, Mark Turner, Joshua Redman, Avishai Cohen i wielu innych.

Na co dzień koncertuje z czołówką polskich muzyków, współtworząc nietuzinkowe projekty.

O jego grze z entuzjazmem wypowiadają się takie osobowości jak Peter Bernstein, Mike Stern czy John Abercrombie. Występował na licznych festiwalach muzycznych w Polsce i zagranicą, między innymi Montreux Jazz Festival czy Letni Festiwal Jazzowy w Piwnicy Pod Baranami.

Komponuje także autorska muzykę, która znalazła się do tej pory na czterech płytach w tym dwóch – „Unseen” i najnowszej „Togetherness” – nagranych z autorskim trio, które współtworzą Ziv Ravitz i Max Mucha.

Nagrody i wyróżnienia:

* Pierwsza Nagroda na Międzynarodowym Jazzowym Konkursie Gitarowym im. Jarka Śmietany (2015)

* Nagroda Specjalna na Bielskiej Zadymce Jazzowej (2015)

* Nagroda Specjalna na Krokus Jazz Festival (2014)

* Grand Prix na Grupa Azoty Jazz Contest z autorskim projektem Pałka/Mika Quartet oraz Nagroda Specjalna dla Największego Talentu (2013)

* I miejsce na konkursie Young Best Jazz z zespołem Organ Spot oraz wyróżnienie dla najlepszego solisty (2012)

* II Nagroda na 5th Azoty Tarnów International Jazz Contest z zespołem Organ Spot (2012)

* Grand Prix Indywidualność Jazzowa na festiwalu Jazz nad Odrą (2012)

Aleksandra Kutrzepa Quartet

Zespół Aleksandra Kutrzepa Kwartet powstał w grudniu 2015 roku. Członkowie zespołu są absolwentami Akademii Muzycznej im Karola Szymanowskiego w Katowicach oraz Instytutu Muzyki na wydziale Jazzu i Muzyki Estradowej w Lublinie. Repertuar zespołu składa się z autorskich kompozycji łączących elementy współczesnego jazzu i free jazzu z muzyką ilustracyjną. Przez długi czas zespół pracował nad wspólnym brzmieniem, które odgrywa dla każdego z członków priorytetową rolę, a kreowane jest dzięki niekonwencjonalnemu wykorzystaniu elektroniki wspierającej barwę akustycznych instrumentów. W latach 2015 i 2016 liderka zespołu była dwukrotną finalistką „Novum Jazz Festival” w Łomży. W 2016 r. Aleksandra Kutrzepa została finalistką w kategorii soliści w Festiwalu „Azoty Jazz Contest” w Tarnowie. W 2019 r. Znalazła się na liście 20 najlepszych skrzypków w Polsce wg. Jazz Forum.

Zespół Aleksandra Kutrzepa Quartet prowadzi obecnie aktywną działalność
koncertową, a także bierze udział w licznych festiwalach m.in.:
Maj 2016 – „Jazz Na Kresach” w Zamościu
Lipiec 2016 – „Most Kultury” w Lublinie
Wrzesień 2016 – „New York Festival” w Łodzi
Listopad 2016 – „Azoty Jazz Contest” w Tarnowie
Listopad 2016 – „Podkarpacka Jesień Jazzowa” w Nowej Sarzynie
Sierpień 2017 – „Rck Pro Jazz” w Kołobrzegu
Sierpień 2017 – „Jazz Na Kresach” w Zamościu
Wrzesień 2017 – „Most Kultury” w Lublinie
Czerwiec 2018 – „Jazz It Up 2018” Inauguracja projektu w Krakowie
Grudzień 2018 – trasa koncertowa w ramach „JazzBez Festival”: Równe, Sumy, Charków,
Kramatorsk, Mariupol, Kropivnitski, Kijów, Lwów, Łuck.
Maj 2019 – ,,Jazz In The Park” w Cluj-Napoca (Rumunia)
Lipiec 2019 – „Jazz Na Kresach” w Zamościu
W latach 2015 i 2016 liderka zespołu była dwukrotną finalistką „Novum Jazz Festival”
w Łomży. W 2016 r. Aleksandra Kutrzepa została finalistką w kategorii soliści w Festiwalu
„Azoty Jazz Contest” w Tarnowie. W 2019 r. Znalazła się na liście 20 najlepszych
skrzypków w Polsce wg. Jazz Forum.

Członkowie zespołu:
Aleksandra Kutrzepa- Skrzypce
Bartłomiej Garczyński- Gitara
Michał Studniarek- Bas
Robert Kutrzepa- Perkusja

W maju 2018 roku ukazał się debiutancki album zespołu: „Impressions”.

W plebiscycie podsumowującym rok 2018, album ,,Impressions” zajął 4 miejsce w kategorii ,,POLSKA JAZZOWA PŁYTA ROKU” (Plebiscyt JazzPRESS oraz RadioJAZZ.fm)