Jagoda Wojciechowska

„GODA” czyli Jagoda Wojciechowska – wokalistka, kompozytorka, aranżerka, autorka tekstów. Studentka wokalistyki jazzowej (w klasie dr Krystyny Stańko) na wydziale IV Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Z zamiłowania aranżuje znane piosenki, komponuje i pisze teksty.

1 marca 2017r. wydała swój debiutancki autorski album „Samotność”, który w czerwcu 2017r.ukazał się w Empikach oraz innych salonach muzycznych, jest również dostępny w wersji elektronicznej – na Spotify oraz wszystkich innych stronach muzycznych, a w lipcu 2017r. zabrzmiał premierowo na koncercie w Chicago (USA). Tajemnice „Samotności” GODA opowiedziała w artykule Gazety „Cogito” (nr.7 (517), 22/VI.2017, s.16-17) oraz w 2018 roku w Gazecie internetowej „Głos Wojewódzki” (12 września 2018, https://www.gloswojewodzki.pl/2018/09/samotni-zagubieni-nawet-gdy-cos-im-sie.html ).
Laureatka i finalistka wielu Ogólnopolskich i Międzynarodowych konkursów, przeglądów i festiwali – ostatnio: I miejsce i statuetka Swingującego Kruka na XIV Międzynarodowym Festiwalu Jazzu Tradycyjnego „Hot Jazz Spring” w Częstochowie oraz Wyróżnienie w Konkursie na Jazzową Kawiarkę na III Międzynarodowym Cafe Jazz Festival w Radomiu. Supportowała znanych polskich Artystów: Kayah i Marylę Rodowicz.

Bartłomiej Tyburowski

Student Fortepianu Jazzowego w klasie Michała Szkila Instytutu Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego. Jednoczenie rozwija umiejętności kompozytorsko-aranżerskie u prof. Andrzeja Zubka na Wydziale Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach.

Dawid Tokłowicz

Absolwent Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu. Podczas swojej kilkunastoletniej muzycznej drogi doskonalił swoje umiejętności pod okiem wielu saksofonistów (uczył go między innymi: Maciej Kociński, Piotr Baron, Greg Osby, Achille Succi, Miguel Zenon)

We wrześniu 2017 roku pobierał lekcje u najlepszych instrumentalistów podczas pobytu w Nowym Jorku. (Lucas Pino, Chad Lefkowitz – Brown, Will Vinson, czy Tivon Pennicott)

Jest laureatem wielu konkursów – w 2018 roku zdobył ze swoim kwintetem Grand Prix podczas School&Jazz Festival w Lubaczowie. Był również finalistą 54.edycji Jazzu nad Odrą, IX edycji RCK Pro Jazz w Kołobrzegu oraz Blue Note Jazz Competition w Poznaniu. W maju 2019 roku ze swoim zespołem zdobył główną nagrodę na konkursie zespołów jazzowych Gdyńskiego Sax Clubu. Został również nagrodzony indywidualnie podczas X edycji RCK Pro Jazz w Kołobrzegu w Sierpniu 2019 roku.

Mateusz Szkil

Absolwent szkoły muzycznej I stopnia, w Skarżysku-Kamiennej, obecnie student 2-giego roku w Instytucie Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Uniwersytetu Rzeszowskiego.Ulubione gatunki muzyczne : Jazz, Blues

Jakub Paulski

Gitarzysta, kompozytor. W roku 2013 uzyskał stopień licencjata w zakresie gry na gitarze jazzowej na Wydziale Jazzu Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Marka Dykty. W 2015 ukończył studia magisterskie w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w klasie prof. Piotra Olszewskiego. Muzyk jest liderem projektów, m.in: Jakub Paulski Quartet, Jakub Paulski Trio, Opowieści Improwizowane. Współtworzy zespół Paulski/Białowolski Quartet. Gitarzysta występuje i koncertuje w Polsce z zespołami wykonującymi muzykę jazzową, rozrywkową, klasyczną oraz tworzy muzykę do spektakli teatralnych. Jakub Paulski jest laureatem licznych międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów.

Jakub Łępa

Jakub Łępa – urodził się 7 czerwca 1993 roku w Tuchowie. Swoją edukację muzyczną rozpoczął w 2003 roku w Zespole Szkół Muzycznych im. I. J. Lippóczego w Tarnowie. W ciągu dziewięcioletniej edukacji w I i II stopniu Szkoły Muzycznej zajął trzy nagrody indywidualne na konkursach instrumentów dętych.
W 2017 roku zakończył studia na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach na Wydziale Jazzu w klasie saksofonu dr hab Jerzego Główczewskiego. Czas studiów zaobfitował w szeroką działalność artystyczną oraz osiągnięcia na konkursach jazzowych w Polsce oraz za granicą. Laureat „Gexto Jazz Festiwal”, „Sibiu Jazz Festival”, „ 53 Festiwalu Jazz Nad Odra”, „19. Bielskiej Zadymce Jazzowej”, „Blue Note Competition”, ‚,VII RCK Pro Jazz Festiwal”.
Wraz z zakończeniem studiów w 2017 roku objął pracę w Szkole Muzycznej I Stopnia w na stanowisku nauczyciela saksofonu. Aktualnie prowadzi działalność koncertową z formacjami oraz zespołami z całej Polski, zakładając swój zespół planuje wydać swoja autorską płytę.

Jakub Kozłowski

Ukończenie II stopnia w klasie kontrabasu. Obecnie student na wydziale Jazzu i muzyki rozrywkowej na UR rzeszowskim. Ulubione gatunki muzyczne: jazz, funk, soul

Szymon Klekowicki

Szymon Klekowicki – puzonista, tubista, kompozytor. Absolwent Wydziału Jazzu Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Założyciel Szymon Klekowicki Sextet oraz Parnas Brass Band. Laureat konkursów takich jak Getxo Jazz Festival, Tarnów Jazz Contest, Novum Jazz Festival, Jazz Nad Odrą, Złota Tarka, Swingujący Kruk, Konkurs Improwizacji Jazzowej w Katowicach. Współpracował z takimi muzykami jak Jason Moran, Nasheet Waits, Marvin Sewell, Jamie Cullum.

Jan Jarecki

Jan Jarecki – pianista jazzowy, kompozytor i aranżer. Związany z trójmiejską sceną jazzową, działa również w projektach muzycznych na Lubelszczyźnie. Absolwent SM I i II st. im. T. Szeligowskiego w Lublinie, student Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku w klasie prof. W. Nahornego i dra S. Jaskułke. Lider JAH Trio, sideman w kilku zespolach w Trojmiescie, pianista teatralny. Współpracując z Big Bandem AM miał okazję występować pod batutą prof. L. Kułakowskiego, dr A. Tomaszewskiej, J. Konopa i innych. Podczas konkursu w ramach X RCK PRO JAZZ w Kołobrzegu otrzymał nagrodę indywidualną za prezentowane kompozycje z JAH Trio.

Rafał Jackiewicz

Rafał Jackiewicz ur. 18 marca 1994 roku w Niemenczynie. W roku 2019 z wyróżnieniem uzyskał stopień magistra na Akademii muzycznej w Bydgoszczy w klasie saksofonu dr hab. Macieja Sikały oraz dyrygentury jazzowej prof. dr hab. Andrzeja Zubka. Jest zwycięzcą wielu krajowych oraz międzynarodowych konkursów takich jak „Gnesin Jazz” w Moskwie (II miejsce), School and Jazz Festival w Lubaczowie (Nagroda Główna), Padova International Music Competition (I miejsce) i wielu innych. W roku 2012 za osiągnięcia muzyczne otrzymał list gratulacyjny od Jej Ekscelencji Prezydent Litwy Dali Grybauskaitė. Prowadzi własne oraz współpracuję z wieloma zespołami z którymi grał w wielu krajach Europy oraz USA.

Roxana Dąbrowska

Tegoroczna dyplomantka studiów licencjackich na AM im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Wykonuje standardy jazzowe, utwory muzyki współczesnej jak i muzykę autorską w aranżacjach na wokal, kontrabas i perkusjonalia. Udziela głosu w kolektywie free jazzowym. Zagrała koncerty: „Just Take Five”ze standardami jazzowymi, THE DIVINE ONE poświęcony pamięci Sary Vaughan, „Walk on by” z kompozycjami Burta Bacharacha oraz „Something” z programem The Beatles w aranżacjach jazzowych, w Filharmonii Opolskiej. Zdobyła wyróżnienie za interpretację wykonywanych utworów na XXIII Spotkaniu Muzyków Jazzowych w Rudnikach. We współpracy z kontrabasistą uzyskała wyróżnienie na XIX Ogólnopolskim Przeglądzie Piosenki Poetyckiej w Oleśnie, nominację do Finału 55 Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie 2019 – z rąk Dyrektora Narodowego Centrum Polskiej Piosenki w Opolu. Zdobyła wyróżnienie na Międzynarodowym Festiwalu „Pieśni Pamięci Walczącym o Niepodległość w Warszawie”, (październik 2018) oraz nominację dla najlepszego utworu autorskiego Slow Festival 2019. Jest finalistką Grechuta Festiwal 2019 w Świnoujściu. Reprezentowała kraj na koncercie poświęconym KFPP w Rydze w 2018r. Współpracowała z SLOT ART ORCHESTRA, śpiewała w Visions Violin Concerto Staszka Słowińskiego i Curse of the Vampire Orchestrapod batutą Phlippa Shorey’a do flmu niemego „Nosferatu” w Dreźnie.

Krzysztof Baranowski

Urodził się w 1994r w Olsztynie. Jest absolwentem Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie gitary jazzowej, oraz Wydziału Jazzu ZPSM im. F. C. w Warszawie. Muzyk wszechstronny stylistycznie, wrażliwy i otwarty. Jest laureatem wielu konkursów jazzowych, między innymi Jazz nad Odrą, Tarnów Jazz Contest, Krokus Jazz Festival, Blue Note Competition. Lider formacji Krzysztof Baranowski Quartet, w której wykonuje autorskie kompozycje. Udziela się także jako muzyk Sesyjny i producent muzyczny. Obecnie pracuje nad materiałem na debiutancką płytę w trio.

Stanisław Aleksandrowicz

Młody perkusista czerpiący inspiracje z wielu źródeł: począwszy od współczesnej literatury perkusji klasycznej, przez brzmienia jazzu oraz free/impro po współczesne rytmy neo-soul oraz hip hop. W 2019 ukończył z wyróżnieniem studia licencjackie w klasie perkusji jazzowej prof. dr hab. Krzysztofa Przybyłowicza i dr Pawła Dobrowolskiego. Laureat wielu
międzynarodowych konkursów min. II nagrody (pierwszej nie przyznano) na XVII międzynarodowym Drum Fest 2018 – Young Drum Hero, II i III miejsca na RCK Pro Jazz Festiwal, I miejsca na IX Hanza Jazz Festiwal, wyróżnienia na I międzynarodowym konkursie Jazzowe Skrzydła i wielu innych. Swoje umiejętności kształcił pod okiem min.: Johna Escreeda, Jima Blacka, Ingebrigta Håkker Flatena, Gerda Dudtka, Ariego Browna, McKaya McRavena, Rene Creemersa, Achille Succiego i Jerzego Piotrowskiego. Stypendysta Rektora AM w Poznaniu

TIM HAGANS QUINTET feat. MAREK KONARSKI

Międzynarodowy projekt wybitnego amerykańskiego trębacza Tima Hagansa, który zaprosił do współpracy jedną z najlepszych sekcji rytmicznych w Skandynawii oraz polskiego saksofonistę Marka Konarskiego. Ich współpraca zaczęła się w 2017 roku w Danii. Na początku grudnia 2018 artyści nagrali w Kopenhadze album "Eternal”; obecnie dostępny tylko w internecie.
Tim Hagans (ur. 19 sierpnia 1954) –wybitny trębacz, aranżer i kompozytor. Hagans był nominowany do trzech nagród Grammy: Najlepsza kompozycja instrumentalna dla "Box of
Cannoli”;; płyta: The Avatar Sessions (Fuzzy Music, 2010); Najlepszy współczesny album jazzowy „Animation * Imagination„ (Blue Note, 1999); oraz najlepszy współczesny album jazzowy „Re-animation” (Blue Note, 2000).
W latach 80- tych Hagans uczył na University of Cincinnati i Berklee College of Music. Nagrał kilkadziesiąt albumów z takimi gigantami jazzu jak: Joe Lovano, Jerry Bergonzi, Stan  Kenton, Maria Schneider,Thad Jones, Greg Osby ,Seamus Blake…..

Marek Konarski – saksofonista, muzyk roku 2015 duńskiej wyspy Fyn, zwycięzca wielu europejskich konkursów. W roku 2012 z zespołem Tone Raw wygrał konkurs na fonograficzny debiut jazzowy i nagrał debiutancki album zatytułowany "Tone Raw". Stypendysta Else Timmermanns Fond ( Dania ). Wykładowca Małej Akademii Jazzu prowadzonej przez Bogusława Dziekańskiego i gorzowski Jazz Club Pod Filarami. Absolwent Syddansk Musik Konservatorium w Odense oraz Sibelius Academy w Helsinkach. Konarski aktywnie działa na scenie europejskiej tworząc projekty z takimi muzykami jak: Jerry Bergonzi, David Braid, Richard Anderson, Kenneth Dahl Knudsen, Artur Tuźnik.

Trzon zespołu stanowi świetna duńsko-szwedzka sekcja rytmiczna w składzie: Carl Winther na fortepianie, Johnny Aman na kontrabasie oraz legendarny Anders Mogensen na perkusji. Jest to jedna z najlepszych sekcji rytmicznych w Skandynawii. Wspólnie zagrali już blisko 1000 koncertów na całym świecie i nagrali dziesiątki płyt.

Tim Hagans(USA)- trąbka
Marek Konarski (PL)- saksofon
Carl Winther (Dk)- fortepian
Johnny Aman (Se)- kontrabas
Anders Mogensen(Dk)- perkusja


VEIN TRIO

Michael Arbenz – piano,

Florian Arbenz – perkusja,

Thomas Lahms – kontrabas

VEIN Trio ze szwajcarskiej Bazylei to, według Johna Fordhama z brytyjskiego Guardiana, jeden najbardziej ekscytujących zespołów w Europie. Grupa wypracowała sobie godną pozazdroszczenia renomę wśród fanów jazzu, tak za różnorodność stylistyczną i techniczną maestrię, jak i za misterne melanże europejskiej klasyki kameralnej z dreszczem i energią finezyjnych jazzowych improwizacji. Wszyscy trzej członkowie mają klasyczne wykształcenie i wspólnie kształtują swą muzykę, tworząc płynne, kosmopolityczne brzmienie.

VEIN istnieje od 2006 roku i ma na swoim koncie osiem płyt CD, oraz liczne koncerty w Europie. Od swych początków grupa wydaje nowy album praktycznie co roku i współpracuje z konstelacją solistów takich, jak puzonista Glenn Ferris, czy saksofoniści Greg Osby, Dave Liebman i Andy Sheppard. Oryginalne kompozycje tercetu są autorstwa wszystkich trzech muzyków, a balansują je aranże utworów klasycznych i klasyków jazzu, jak na przykład na cenionym albumie „VEIN Plays Ravel“ z 2017 roku.

Podczas ich koncertu w Łomży usłyszymy fragmenty ostatnich płyt w których odnajdziemy połączenie wielu nurtów, zarówno klasycznego jak i współczesnego jazzu – muzykę iskrzącą się energią i humorem jednak nie pozbawioną subtelności oraz wyrafinowania.

MINIM feat. SAINKHO

MINIM feat. SAINKHO – wyjątkowy projekt muzyków jazzowych młodego pokolenia i światowej sławy tuwińskiej artystki – Sainkho Namtchylak.
Spotkanie dwóch muzycznych światów. Muzyka grana przez kwintet jest niezwykłym połączeniem awangardowego jazzu z muzyką tradycyjną, nowoczesności z folklorem.
Zespół proponuje słuchaczom muzyczną podróż pomiędzy kulturą i naturą, w miejsce w którym współczesność przegląda się w swoim dziedzictwie.
Artystyczna refleksja nad współczesnością, wielokulturowością, dynamicznymi zmianami naświecie i ich relacją do tradycji.

• SAINKHO NAMTCHYLAK
Światowej sławy tuwińska wokalistka mieszkająca w Wiedniu. Artystka, poetka i szamanka. Mistrzyni śpiewu gardłowego i alikwotowego, dysponująca 7 oktawową skalą głosu.
Nagrała kilkadziesiąt płyt z rozmaitymi artystami. Porusza się w różnorodnej stylistyce: od jazzu, poprzez world music, folk, awangardę, na muzyce eksperymentalnej kończąc.
• MINIM
Międzynarodowy projekt eksplorujący rejony jazzu, muzyki improwizowanej i awangardy. W duchu minimalistyczny, oparty na oryginalnych kompozycjach gitarzysty i lidera – Kuby
Wójcika. Współtworzą go uznani muzycy młodego pokolenia: pianista i kompozytor Grzegorz Tarwid, perkusista i producent Albert Karch, a także świetny kontrabasista Andrzej Święs.

https://www.facebook.com/minim.sainkho/
W 2016 roku kwartet wydał debiutancką płytę "DARK MATTER", która spotkała się ze świetnym odbiorem wśród słuchaczy i krytyków, została uznana za Debiut Roku przez
Polish-Jazz Blog. Zespół grał m.in. na Festiwalu Singera z legendarnym saksofonistą Rolfem Kuhnem oraz na Jazzbląg Festiwal.

http://bandcamp.for-tune.pl/album/dark-matter

Michał Szkil Quartet plays BARTOK

Michał Szkil Quartet to zespół stworzony z inicjatywy Michała Szkila – pianisty, kompozytora, aranżera, którego autorskie aranżacje „Tańców Rumuńskich” Beli Bartoka stanowią repertuar kwartetu. Charakteryzują ekspresyjne, wyraziste utwory, a także nastrojowe, liryczne ballady. Ich muzyka buduje wyjątkowy i niepowtarzalny nastrój dzięki niebagatelnym połączeniom zaczerpniętym z muzyki amerykańskiej, skandynawskiej, słowiańskiej oraz bałkańskiej. Zespół dba o indywidualny wyraz swojej muzyki integrując prostą, bezpośrednią melodykę z nowoczesną, jazzową harmonią. O niepowtarzalnym brzmieniu tego zespołu decyduje także znakomity warsztat każdego z muzyków, co potwierdzają liczne, prestiżowe osiągnięcia na krajowej i międzynarodowej scenie jazzowej.

W skład zespołu wchodzą:
Krzysztof Dziedzic – perkusja
Wojciech Pulcyn – kontrabas
Przemysław Florczak – saksofony
Michał Szkil – piano

Michał Szkil – pianista, kompozytor. Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach. Zdobywca wielu nagród na Międzynarodowych Festiwalach Jazzowych m.in.: I miejsce podczas 50 jubileuszowego Festiwalu „Jazz nad Odrą” 2014, I miejsce na XXXVII konkursie w Getxo (Hiszpania 2013), Grand Prix na Bielskiej Zadymce Jazzowej 2013, Grand Prix na 15 Przeglądzie Zespołów Jazzowych w Gdyni 2013, II miejsce na Festiwalu Pianistów Jazzowych w Warszawie, w Tarnowie zdobywca Grand Prix w roku 2012, II miejsce w konkursie jazzowym w JeleniejGórze oraz II miejsce w konkursie Nowa Nadzieja Jazzu w Łomży. Prowadzi intensywnądziałalność koncertową występując wraz ze swoim kwartetem w najlepszych salach koncertowych i klubach jazzowych w Polsce i za granicą. Ściśle współpracuje z Piotrem Wojtasikiem oraz Erykiem Kulmem.

Szymon Mika Trio

Szymon Mika, uznany za Nadzieję Roku 2016 według czytelników magazynu Jazz Forum, to jeden z najlepszych gitarzystów jazzowych w Europie. Jego kunszt doceniany był na wielu międzynarodowych festiwalach i konkursach, w ostatnich latach zapraszany jest do współpracy przez najwybitniejsze postacie muzyki jazzowej w Polsce i zagranicą. W Piwnicy Pod Baranami zaprezentuje materiał ze swoich dwóch ostatnich albumów „Unseen” oraz „Togetherness” .
 
„Togetherness to zaskakująca płyta, wymykająca się gatunkowym podziałom. Jazzowo-folkowe korzenie muzyków, sugestywne kompozycje lidera tworzą album melodyjny, a przy tym nieoczywisty.” „”Unseen” to bardzo inteligentnie skonstruowany album, mieniący się wirtuozerią każdego z instrumentalistów i spójnością składu, ale też elegancją i dostojeństwem. Miejmy nadzieję, że trio będzie dalej ze sobą współpracować i uraczy nas kolejnymi wspaniałymi albumami.”
 
 
W ramach Novum Jazz Festival zespół wystąpi w składzie:
Szymon Mika – gitara
Piotr Południak – kontrabas
Dawid Fortuna – perkusja

Szymon Mika– jeden z najbardziej utalentowanych gitarzystów jazzowych młodego pokolenia, zdobywca Pierwszej Nagrody na Międzynarodowym Jazzowym Konkursie Gitarowym im. Jarka Śmietany (2015), Grand Prix Indywidualność Jazzowa na festiwalu Jazz nad Odrą (2012) oraz wielu innych nagród i wyróżnień. Został uznany Nadzieją Roku 2016 według ankiety czytelników magazynu Jazz Forum. Zachwyca dojrzałą grą, dopracowanym brzmieniem i profesjonalnym warsztatem.

W 2016 roku uzyskał tytuł magistra na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, naukę kontynuował w Bazylei na Jazz Campus. W latach 2017-2018 brał udział w projekcie Focusyear, przy okazji którego występował u boku takich artystów jak: Dave Holland, Kurt Rosenwinkel, Mark Turner, Joshua Redman, Avishai Cohen i wielu innych.

Na co dzień koncertuje z czołówką polskich muzyków, współtworząc nietuzinkowe projekty.

O jego grze z entuzjazmem wypowiadają się takie osobowości jak Peter Bernstein, Mike Stern czy John Abercrombie. Występował na licznych festiwalach muzycznych w Polsce i zagranicą, między innymi Montreux Jazz Festival czy Letni Festiwal Jazzowy w Piwnicy Pod Baranami.

Komponuje także autorska muzykę, która znalazła się do tej pory na czterech płytach w tym dwóch – „Unseen” i najnowszej „Togetherness” – nagranych z autorskim trio, które współtworzą Ziv Ravitz i Max Mucha.

Nagrody i wyróżnienia:

* Pierwsza Nagroda na Międzynarodowym Jazzowym Konkursie Gitarowym im. Jarka Śmietany (2015)

* Nagroda Specjalna na Bielskiej Zadymce Jazzowej (2015)

* Nagroda Specjalna na Krokus Jazz Festival (2014)

* Grand Prix na Grupa Azoty Jazz Contest z autorskim projektem Pałka/Mika Quartet oraz Nagroda Specjalna dla Największego Talentu (2013)

* I miejsce na konkursie Young Best Jazz z zespołem Organ Spot oraz wyróżnienie dla najlepszego solisty (2012)

* II Nagroda na 5th Azoty Tarnów International Jazz Contest z zespołem Organ Spot (2012)

* Grand Prix Indywidualność Jazzowa na festiwalu Jazz nad Odrą (2012)

Aleksandra Kutrzepa Quartet

Zespół Aleksandra Kutrzepa Kwartet powstał w grudniu 2015 roku. Członkowie zespołu są absolwentami Akademii Muzycznej im Karola Szymanowskiego w Katowicach oraz Instytutu Muzyki na wydziale Jazzu i Muzyki Estradowej w Lublinie. Repertuar zespołu składa się z autorskich kompozycji łączących elementy współczesnego jazzu i free jazzu z muzyką ilustracyjną. Przez długi czas zespół pracował nad wspólnym brzmieniem, które odgrywa dla każdego z członków priorytetową rolę, a kreowane jest dzięki niekonwencjonalnemu wykorzystaniu elektroniki wspierającej barwę akustycznych instrumentów. W latach 2015 i 2016 liderka zespołu była dwukrotną finalistką „Novum Jazz Festival” w Łomży. W 2016 r. Aleksandra Kutrzepa została finalistką w kategorii soliści w Festiwalu „Azoty Jazz Contest” w Tarnowie. W 2019 r. Znalazła się na liście 20 najlepszych skrzypków w Polsce wg. Jazz Forum.

Zespół Aleksandra Kutrzepa Quartet prowadzi obecnie aktywną działalność
koncertową, a także bierze udział w licznych festiwalach m.in.:
Maj 2016 – „Jazz Na Kresach” w Zamościu
Lipiec 2016 – „Most Kultury” w Lublinie
Wrzesień 2016 – „New York Festival” w Łodzi
Listopad 2016 – „Azoty Jazz Contest” w Tarnowie
Listopad 2016 – „Podkarpacka Jesień Jazzowa” w Nowej Sarzynie
Sierpień 2017 – „Rck Pro Jazz” w Kołobrzegu
Sierpień 2017 – „Jazz Na Kresach” w Zamościu
Wrzesień 2017 – „Most Kultury” w Lublinie
Czerwiec 2018 – „Jazz It Up 2018” Inauguracja projektu w Krakowie
Grudzień 2018 – trasa koncertowa w ramach „JazzBez Festival”: Równe, Sumy, Charków,
Kramatorsk, Mariupol, Kropivnitski, Kijów, Lwów, Łuck.
Maj 2019 – ,,Jazz In The Park” w Cluj-Napoca (Rumunia)
Lipiec 2019 – „Jazz Na Kresach” w Zamościu
W latach 2015 i 2016 liderka zespołu była dwukrotną finalistką „Novum Jazz Festival”
w Łomży. W 2016 r. Aleksandra Kutrzepa została finalistką w kategorii soliści w Festiwalu
„Azoty Jazz Contest” w Tarnowie. W 2019 r. Znalazła się na liście 20 najlepszych
skrzypków w Polsce wg. Jazz Forum.

Członkowie zespołu:
Aleksandra Kutrzepa- Skrzypce
Bartłomiej Garczyński- Gitara
Michał Studniarek- Bas
Robert Kutrzepa- Perkusja

W maju 2018 roku ukazał się debiutancki album zespołu: „Impressions”.

W plebiscycie podsumowującym rok 2018, album ,,Impressions” zajął 4 miejsce w kategorii ,,POLSKA JAZZOWA PŁYTA ROKU” (Plebiscyt JazzPRESS oraz RadioJAZZ.fm)

NJF 2014

10703942_810286168992448_8705805656437107799_o

Po wysłuchaniu 12-tu Uczestników zakwalifikowanych do finału Konkursu w ramach VII Novum Jazz Festival w Łomży, jury postanowiło przyznać:

I miejsce – Piotr Matusik (fortepian), nagroda 2000 złotych

II miejsce ex equo – Bartosz Kalicki (fortepian), nagroda 1000 złotych

– Marek Konarski (saksofon tenorowy), nagroda 1000 złotych

wyróżnienia ex equo – Łukasz Kokoszko (gitara), nagroda 500 złotych

– Mateusz Szczypka (gitara), nagroda 500 złotych

Podkreślono wysoki poziom konkursu.

Jury obradowało w składzie: Ed Cherry (USA) – przewodniczący, Eric Allen (USA), Ondrej Stveracek (CZ), Tomas Baros (CZ), Piotr Wojtasik, Adam Kowalewski, Arek Skolik, Michał Szkil, Jerzy Stelmaszczuk, Mirosław Dziewa.

Łomża 9.XI.2014 r.

NJF 2013

njf2013

Jury, w którego skład wchodzili: Adam Pierończyk – przewodniczący,Piotr Lemańczyk, Krzysztof Gradziuk, Jerzy Stelmaszczuk, Mirosław Dziewa – po wysłuchaniu na żywo programów przygotowanych przez finalistów postanowiło przyznać  następujące nagrody:

I miejsce – Kuba Marciniak – saksofon tenorowy, Poznań (studiujący w Jazz Institute Berlin)

II miejsce ex equo:

Gabriel Niedziela – gitara, Rybnik (absolwent Instytutu Jazzu A. M. w Katowicach)

Sławomir Pezda – saksofon tenorowy, Mielec (absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie)

III miejsce ex equo:

Mateusz Gawęda – fortepian, Andrychów (studiujący w Akademii Muzycznej w Krakowie)

Dominika Rusińska – skrzypce, Przemyśl (studiująca na Instytucie Jazzu A. M. w Katowicach)

Jury podkreśliło wysoki i bardzo wyrównany poziom finałowych zmagań konkursu. Finalistom akompaniowała stała sekcja muzyków w składzie: Michał Wierba – fortepian; Kuba Dworak – kontrabas; Arek Skolik – perkusja.

 

NJF 2012

plakat2012Jury w  składzie: Przemysław Raminiak – przewodniczący, Krzysztof Gradziuk, Jerzy Stelmaszczuk i Mirosław Dziewa po wysłuchaniu finalistów konkursu postanowiło przyznać następujące nagrody:

I miejsce: Michał Tomaszczyk – puzon (Warszawa)

II miejsce: Jakub Franciszek Gudz – perkusja (Poznań, studiuje w Berlinie)

III miejsce ex equo: Michał Jan Ciesielski – saksofon (Gdańsk, studiuje w Rotterdamie)

                                  Marcin Kaletka – saksofon (Łukowica k. Nowego Sącza (studiuje w Miami, USA)

                                  Marek Konarski – saksofon (Deszczno k. Gorzowa Wlkp., studiuje w Odense, Dania)

Konkursowiczom akompaniowała sekcja w składzie: Michał Wierba – p, Michał Kapczuk – b, Arek Skolik – dr.

NJF 2011

Plakat_NJF_2011_Q

PROTOKÓŁ JURY Z PRZESŁUCHAŃ IV PRZEGLĄDU MŁODYCH WYKONAWCÓW MUZYKI JAZZOWEJ W ŁOMŻY – NOVUM JAZZ FESTIVAL 2011

Jury w składzie:  Krystyna Stańko – przewodnicząca

                         Dominik Bukowski

                         Ireneusz Wojtczak

                         Jerzy Stelmaszczuk

                         Mirosław Dziewa

po wysłuchaniu w dniu 29 maja 14-tu Finalistów Konkursu postanowiło przyznać następujące nagrody i wyróżnienia:

I miejsce – Sebastian Zawadzki (Toruń) – fortepian

II miejsce – Michał Ciesielski (Gdańsk) – saksofon

Michał Szkil (Nysa) – fortepian

III miejsce – Iwona Kmiecik (Swolszewice Małe) – wokal

Radosław Wośko (Szczecin) – perkusja

wyróżnienia

Nika Lubowicz (Warszawa) – wokal

Bartosz Pernal (Wrocław) – puzon

Jan Kajetan Rejnowicz (Gdańsk) – fortepian

Jury konkursu podkreśla wysoki poziom artystyczny wszystkich finalistów.

Organizatorzy wyrażają ubolewanie z powodu nagłej zmiany składu osobowego jurorów. Planowany był jeszcze udział Dave`a Kikoskiego (USA) i Piotra Lemańczyka. Ci muzycy nie dotarli na czas rozpoczęcia konkursu. Dziękujemy Państwu Krystynie Stańko, Dominikowi Bukowskiemu i Ireneuszowi Wojtczakowi za zrozumienie i pomoc w rozwiązaniu tych problemów.

Program NJF 2011

27 maja, godz. 19:00
Centrum Katolickie im. Jana Pawła II ul.Zawadzka 55

 – KWARTET SAKSOFONOWY – „4SAX”
Urszula Gosk – saksofon sopranowy i altowy
Rafał Wziątek – saksofon altowy
Karol Gołowacz – saksofon tenorowy
Grzegorz Makowski -saksofon barytonowy
– SUBLU DUO
Dariusz Krzywicki – gitara
Piotr Zysik – fortepian
– KĄDZIELA/ZAWADZKI/WOŚKO TRIO
Sebastian Zawadzki – fortepian
Radosław Wośko – perkusja

 Po koncercie – jam session – restauracja „Retro”, ul. Nowogrodzka 156

 28 maja, godz. 19:00
Centrum Katolickie im. Jana Pawła II ul.Zawadzka 55

 – NIKA LUBOWICZ + OUTBREAK QUARTET
Nika Lubowicz – vocal + muzycy polsko – duńskiej formacji OUTBREAK QUARTET
– OUTBREAK QUARTET
Tomasz Licak – saksofon tenorowy
Artur Tuźnik – fortepian
Emil Brun Madsen – kontrabas
Rasmus Schmidt – perkusja

 Po koncercie jam session – restauracja „Retro”, ul. Nowogrodzka 156

 29 maja, godz. 12:00
Centrum Katolickie im.Jana Pawła II ul.Zawadzka 55

 PRZESŁUCHANIA KONKURSOWE IV PRZEGLĄDU MŁODYCH WYKONAWCÓW
MUZYKI JAZZOWEJ NOVUM JAZZ FESTIVAL

 Godz. 17:00

Ogłoszenie wyników IV Przeglądu Młodych Wykonawców Muzyki Jazzowej
i Koncert Laureatów transmitowany przez Radio Nadzieja 103,6 FM

Godz. 19:00 Aula II L.O. w Łomży im. Marii Konopnickiej, ul. Plac Kościuszki 3

KONCERT FINAŁOWY IV PRZEGLĄDU MŁODYCH WYKONAWCÓW MUZYKI JAZZOWEJ – NOVUM JAZZ FESTIVAL

 – KRYSTYNA STAŃKO SECRETLY QUINTET
Krystyna Stańko – vocal
Dominik Bukowski – vibrafon, kalimba

   Piotr Lemańczyk – kontrabas
Cezary Konrad – perkusja
Irek Wojtczak – klarnet basowy, flet, saksofon

 – PIOTR LEMAŃCZYK TRIO feat. DAVE KIKOSKI
Dave Kikoski (USA) – fortepian
Piotr Lemańczyk – kontrabas
Cezary Konrad – perkusja

NJF 2010

plakat2010

Piotr Schmidt, zdobył Grand Prix III Przeglądu Młodych Wykonawców Muzyki Jazzowej, ktory odbył się w ramach Novum Jazz Festiwal w Łomży. Przez całe popołudnie jury przesłuchiwało młodych jazzmanów z Polski i zagranicy (przyjechał muzyk z Białorusi i Danii).

W auli Centrum Katolickiego wystąpiły wokalistki i instrumentaliści: saksofoniści, pianiści, trębacz i puzonista. Grand Prix zdobył, grający na trąbce, Piotr Szmidt, który otrzymał tytuł Nowej Nadziei Jazzu i 2 tys zł. Jury przyznało też trzy nagrody specjalne, dostali je: Maciej Kądziela, Jakub Wojciech Skowroński i Michał Wierba. Popisy wykonawców przeglądu oceniali znakomici muzycy, światowej sławy jazzmani: perkusista John Betsch z USA, trębacz jazzowy Piotr Wojtasik, flecista Krzysztof Popek, pianista Paweł Kaczmarczyk, basista Andrzej Zielak, basista Jerzy Stelmaszczuk i Mirosław Dziewa, znawca muzyki jazzowej z Łomży, fagocista, dyrektor artystyczny III edycji Novum Jazz Festiwal.

Festiwal odbył się w dniach 14-16 maja 2010

Celem festiwalu jest poszukiwanie młodych talentów sztuki jazzowej

Organizator  imprezy: Diecezjalne Radio Nadzieja Łomża 103.6 FM.

Współorganizator: Centrum Katolickie im. Jana Pawła II w Łomży.

Zrealizowano dzięki wsparciu finansowym Urzędu Marszałkowskiego Województwa Podlaskiego w Białymstoku.

NJF 2009

Plakat2009_

Saksofonista Jarosław Bothur i czeski kontrabasista Tomas Liska zwyciężyli w drugim Ogólnopolskim Przeglądzie Młodych Wykonawców Muzyki Jazzowej.

Novum Jazz Festival, który w dniach 15- 17 maja 2009 odbywał się w Łomży. Na scenie Centrum Katolickiego im. Jana Pawła II przy parafii pw. Krzyża Świętego zmagało się 14 młodych jazzmenów z kraju i ze świata.

Występy młodych muzyków oceniało profesjonalne jury pod przewodnictwem Mitchella Formana – jednego z założycieli grupy Metro Jazz.

Pulę nagród wynoszącą 5 tys złotych jury podzieliło na sześć. Dwie równorzędne pierwsze nagrody po 1500 złotych otrzymali saksofonistaJarosław Bothur i kontrabasista Tomas Liska.

Przyznano także cztery równorzędne trzecie nagrody  po 500 złotych dla Sebastiana Zawadzkiego – fortepian, Rafała Rokickiego – fortepian, Marty Justyny Król – wokal i Niki Lubowicz – vocal.

Nagroda publiczności przyznana została Rafałowi Rokickiemu.

II edycję konkursu Novum Jazz Festival zakończył w fantastycznym stylu amerykański zespół Metro. Czterech muzyków porwało publiczność zebraną w sali koncertowej szkół katolickich.

Organizatory:Radio Nadzieja, Centrum Katolickie im. Jana Pawła II w Łomży i Zakład Usług Informatycznych Novum z Łomży.

NJF 2008

plakat2008Festiwal po raz pierwszy odbył  się 24-25 maja 2008 roku w Centrum Katolickim im. Jana Pawła II w Łomży przy ulicy Zawadzkiej 55.

Festiwal miał zasięg ogólnopolski i był wyjątkowym wydarzeniem muzycznym na terenie byłego woj. łomżyńskiego, gdzie spotkania z muzyką jazzową, graną „na żywo” nie zdarzają się często.

Wyniki NOVUM JAZZ FESTIVAL 2008:

Jury pod przewodnictwem Jana Ptaszyna Wróblewskiego przyznało:

I nagroda ARTUR TUŹNIK   –  Lublin  (fortepian)

II nagroda DANIEL POPIAŁKIEWICZ – Szczecin (gitara)

Jury nie przyznało trzeciej nagrody, natomiast trzy równorzedne wyróżnienia otrzymali:

KRZYSZTOF BOLEK  – Kraków (gitara)

BARTOSZ PERNAL  – Gorzów Wlkp. (puzon)

MARIUSZ SMOLIŃSKI – Gorzów Wlkp. (fortepian)

Nagrodę publiczności otrzymał:

PIOTR MAREK ORZECHOWSKI – Kraków (fortepian)

Oprócz nagrodzonych wykonawców  w konkursie finałowym znaleźli się:

KAMILA OLGA ABRAHAMOWICZ – Bydgoszcz (śpiew)

ANNA KAPTÓR  – Puławy (śpiew)

SEBASTIAN ZAWADZKI – Toruń ( fortepian)

 Wszyscy uczestnicy konkursu finałowego otrzymali tytuł:  NOWEJ NADZIEI JAZZU